寺院雕刻 浮雕大乘佛教歷來被中國人稱作“像教”。這是因為在佛教東漸的兩千余年漫長歲月里,佛教常用浮雕有人像浮雕、吉祥神獸浮雕、以及蓮花浮雕壁畫和寶相紋植物壁畫，佛教浮雕以物寄情這一基本審美特點,在形象思維、以像促教方面做足了功夫。轉載請著名出處，玉海雕塑：http://www.liuxijunfans.com。

彌勒佛漢白玉佛像浮雕

在佛像浮雕、佛畫、寺院雕刻的制作上佛教一般不惜成本.不惜時間,精雕細琢.精益求精.往往一搞就是幾年十幾年甚至幾十年上百年。最終,佛教在中國贏得了“像教”的美譽。　從古自今眾多佛教浮雕壁畫精品在世界美術史上留下了濃墨重彩的一筆。一、佛教壁畫歷史回溯歷史技法爭鋒回溯我國壁畫繪制歷史.最早可以追溯到漢代,當時佛教傳入塑像及壁畫隨之茁壯蓬勃。南方大致以寺廟浮雕壁畫發展為主.北方則多以浮雕人像佛像、菩薩石窟造像。北方之云岡、龍門、麥積山、天龍山、鞏縣石窟寺皆先后開鑿。1、佛教人像浮雕、菩薩壁畫雕刻風格

南方佛教浮雕壁畫之先導如晉代戴逢、戴額父子增損塑像,使其具有我國藝術之比例尺度.達到光顏圓滿之境界。顧愷之畫維摩諳像.光照一室.成為千古楷模。現我國內地所存之古壁畫已不多.唯甘肅敦煌之南、鳴沙山莫高窟遺存不少六朝以后之佛像、菩薩神像、飛天人像浮雕壁畫。

我國人物衣紋之“骨法“,南北朝時有“張家樣’”、“曹家樣”.唐代有“吳家樣”、“周家樣”之說法,說明了人物畫于佛教浮雕表現中各種類型之演變。梁朝張僧舞筆跡周密完美暈染成“沒骨法“即是受佛畫影響而發展成者.初唐之閻立德、閻立本兄弟即承襲此類衣紋之染法。印度在四世紀初建立發多王朝,雕刻人像.衣服緊貼全身而顯露曲線.北齊之曹仲達乃仿照其型式而創出新風格,后人稱為“曹衣出水”。唐代開元年間出現百代畫圣吳道子.由于筆法強勁,氣勢壯闊,以筆奮掃,衣據飛舞飄動.世人美稱為“吳帶當風一。下圖地雕中的浮雕龍，也吸取了吳帶當風中筆法剛勁、整體流暢還有氣勢。2、五代十國到唐宋時佛教浮雕壁畫風格五代十國時.寺廟浮雕壁畫未衰.從五代迄宋,壁畫受繪畫發展之影響.佛教之內容漸形衰退。如唐宋二代均奉道教.釋道之畫并行于世。而殿庭壁室花卉走獸四時風景之普遍.多少使壁畫內容發生變動。遼、金、元寺觀壁畫尚保存者.有大同華嚴寺、翟山青龍寺、興化寺、洪趙廣勝寺、水神廟、苗城永樂寺等。明清以降,士大夫作品見于寺壁者如鳳毛麟角匠人繪畫一則投世俗之所好.二則沿用民間傳說.除釋邇、觀音、羅漢、藥王外,另有關羽、張飛、西游記、封神榜、施公案等小說中之故事角色之塑畫。臺灣各處廟宇大都代表此種以民俗為主之風格.不易再看到早年整壁之經變.或整堵神佛畫像攝人心魄、氣象萬千之景象。浮雕壁畫是佛畫中最重要組成部分,一般細分為7類:佛菩薩類浮雕、本生類浮雕、經變類浮雕、故事類浮雕、史跡類人像浮雕、圖案類及飛天供養人類。3、佛像、菩薩、飛天人像浮雕的鼎盛時期　???唐朝是我國佛教的鼎盛時期。佛教的興感也帶動了與佛教相關的各類文化藝術的發展,佛寺壁畫就足這些藝術之一。這些壁畫在歷史的長河之中,基本???????己消失殆盡。其中一小部分浮雕壁畫,卻以文字形式留存于各種文獻記載之中,流傳至今。依據相關文獻的記載,對唐五代佛寺佛像、菩薩、人像浮雕壁畫的屬地、作者、