敦煌泥塑史前：魏晉南北朝敦煌的莫高窟因其豐富多彩的巖畫成為敦煌藝術中令人眼花繚亂的一部分。然而，就石窟藝術而言，建筑、雕塑和巖畫都是相互依存和統一的，雕塑的一部分是解釋和崇拜的一部分。作為主要的神，它是石窟藝術的主題，因為它在石窟中的位置是明確的。由于莫高窟為礫石巖，質地疏松，不適合雕刻。因此，佛像大多是泥塑。轉載請著名出處，玉海雕塑：http://www.liuxijunfans.com。轉載請著名出處，玉海雕塑：http://www.liuxijunfans.com。

仿古銅酒樽_三角酒杯爵雕塑大型廣場擺件純銅鑄造

大理石仿古茶壺擺件

魏晉南北朝時期保存的彩塑約729件，其間制作了456件“影雕”。從造型風格的變化來看，大致可分為兩個階段，以孝文帝的太和制為界。改革前的作品風格多有外國佛像藝術的痕跡，改制后的佛像造型更受華夏“秀骨”藝術風格的影響。石窟中的佛像。洞穴中雕塑的方向在整個洞穴的藝術中起著主導作用，它是通過圍繞雕像而打開的。

三面觀音菩薩雕像

功夫名人李小龍銅雕塑像

魏晉南北朝時期的佛陀通常有菩薩和菩薩，形成菩薩和菩薩的組合。佛像一英里，薩亞，大寶，座，早期的佛陀與手的手一樣。大佛像通常放置在前壁中，由圓形雕刻法表示，佛陀的小雕像放置在兩壁或中心方柱的四壁的上端，并與圓雕或塑料薄膜結合。圖像的方向與佛陀的位置密切相關，神或人以不同的角度放置在不同的身份方位上，如佛像放置在正圖像中，具有一定類型的坐姿，菩薩半路放置。虎門是以并排的方式呈現的。

北朝末期，雕塑組合呈現出佛，兩個弟子和兩個菩薩的組合，逐漸演奏出一組由隋唐時期呈現的七，九組圖像。在用中心方柱減少“底孔”之后，將佛像以固定的組合模式放置在右壁上。這也是外國文明逐步國有化的過程。龍門石窟：中國雕塑風格的轉變。敦煌泥塑生產工藝特點敦煌雕塑分為泥塑和繪畫兩個過程，故又稱色彩雕塑。

在泥塑舞臺上，除少數唐代的巨佛為石胎泥塑外，一般以木頭為框架，外用草、蘆葦或牡丹草系。一般有兩層塑膠泥，內層用草粗糙。塑化后，外層是由漿泥或棉泥制成，成型后，顏色會在干燥后完成。塑料部分一般用模型成型，然后貼在墻上。被描繪后，有一種釋然的效果。

該工藝具有彩色雕塑和巖畫的功能，使石窟內的三維彩色雕塑與二維巖畫相結合。更協調和無縫。塑像形狀呈圓形，身體結構以外國佛像為主。它是高度定型的，有一致和完整的效果，但不夠準確。造型技術仍然保留著石刻技術，沒有充分發揮泥塑本身獨特的伸展功能。

魏晉、南朝和北朝時期，塑像的主體部分經歷了一個漸進的過程。佛像菩薩的身材逐漸苗條了。在西魏時期，由于受中國美學觀念的影響，人體的份額被夸大到了頂峰。敦煌泥塑風格的特點關于雕像造型的特點，孝文帝改造了前雕像，臉部長方形，鼻子扁平，脖子長，肩寬，胸部平坦，風格右手或肩長。佛陀有一把高粱梳子，他的上半身是半裸的。

看起來很嚴肅。它受到外來影響和北方少數民族文明的影響。孝文帝改革后，華夏的審美觀念賦予了敦煌人物從造型到服飾的全面影響。南北蓋茨有一位世襲的高級官員，有著家庭教育，高品質的文明，在思想上崇拜輕盈的形而上學派，過著孤獨而獨立，任性的生活，又瘦又美，這也是“修古清香”是審美理解的社會基礎。受扁平體形狀影響，頸部細長，臉部細長，整體形象薄而不丟失，表現結構的能力增強。

小雕像服飾也融入了中國式的中式禮服。里面穿著佛像，背袖相對，腰裙長，肩上布滿圍巾，南邊的“松古清香”在此期間表演。此外，在北朝末年的北周，由于北方民族的統一和南北文明交流的加強，佛像呈現出一種新的“短而亮”的面貌。佛像具有頭大、體壯、面闊的特點，標志著莫高窟藝術風格的又一變化。魏晉南北朝是我國史前戰爭和紛爭的動蕩時期。

社會政治經濟的變化不斷地影響著文明。敦煌雖然相對穩定，但其石窟藝術不斷受到偉大文明背景的影響，使這一時期的雕塑制作藝術呈現出豐富多變的面貌。