相關推薦：
羅馬人物雕塑介紹
羅馬人物雕塑介紹：羅馬人物雕塑沿襲了希臘雕塑追求“真實之美”的傳統，但比希臘時期的雕塑更加的世俗化，在羅馬時期許多軍事家或政治家都要求雕塑家為他們塑造肖像，甚至羅馬人還經常性的用雕塑來留存死者的形象。這客觀的在寫實的道路是又邁出了堅實的步伐。羅馬人物雕塑的成就主要是表現在肖像雕塑和紀念碑雕塑上，這些肖像雕塑不僅形似，同時還十分的講究表現人物的性格特征。比較著名的有《奧古斯都全身像》和《卡拉卡拉像》。此時在紀念性雕塑上以宏偉和莊嚴取代廠過去的優美典雅。轉載請著名出處，玉海雕塑：http://www.liuxijunfans.com。
古羅馬在肖像雕刻方面取得了卓越的成績。早期作品受了希臘雕刻藝術的影響，人物形象極度理想化。羅馬帝國時期，肖像雕刻中寫實風格流行，出現了具有強烈的個性和復雜的內心世界描寫的肖像。羅馬人有為先人雕像的傳統，因此對肖像的逼真傳神有著極高的要求，在肖像雕刻方面取得了卓越的成績。古羅馬是古希臘國土的征服者，卻成了古希臘文化的被征服者。
古羅馬人物雕塑藝術對西方文明的突出貢獻，正在于它對于古希臘雕塑藝術傳統的繼承和發揚光大。古羅馬人物雕塑藝術上承古希臘的優良傳統，并融入了本土埃特魯麗亞雕塑藝術和鑄銅、石雕技藝，在古希臘和中世紀之間，發揮著承前啟后、繼往開來的作用。羅馬人物雕塑在古羅馬的社會生活中具有極高的地位，雕塑作品之多，在今天仍然是難以想象的。羅馬人崇拜祖先，很早就開始用石膏或蠟從死人臉上翻下模子，并彩繪制成真實感很強的面具，安放在家中。另一個原因是羅馬統治者極力炫耀個人權威、制造個人崇拜。
這段時間的肖像雕塑以寫實的風格見長。雕刻家們善于運用夸張、概括的藝術手法，細致地刻畫人物，舍去繁瑣的東西，加強運動感，使作品給觀眾留下了深刻的印象。二世紀下半葉盛行“情緒肖像”。這類肖像較充分地表現了人物的內在感情和心理狀態，表現手法也比過去豐富多了。如為了表現眼球受光明暗的變化，雕刻家在眼球上刻上深淺不等的圈。
羅馬皇帝卡拉的雕像就是當時的代表作品。古羅馬雕塑沿襲了古希臘雕塑的傳統，但更加世俗化，從而在寫實主義的道路上邁出了更為堅實的步伐。雕塑家在肖像作品中首先追求模特兒外形的逼真，而且注意人物個性的刻畫。古羅馬人物雕塑是西方古代文明的重要組成部分，它對西方現實主義雕刻的發展作出了杰出的貢獻。羅馬人物雕塑與希臘雕塑區別：在談到希臘和羅馬人物雕塑的時候，很多人會統稱為希臘羅馬雕塑藝術，就連很多藝術類的書籍都是這樣的分類。
的確羅馬人物雕塑藝術源于希臘，就連羅馬的建筑，政治制度都和希臘有很大的關聯，但是兩者之間還是有區分的，連最本質的精神內核都是不同的。浪漫的希臘：在談到希臘雕塑的時候，我們知道希臘的雕像和他們的運動有極大的聯系，希臘人相信我們的身體經由運動的鍛煉，會變成一個非常完美的身體，尤其是在18-20歲這一段時期，希臘人稱之為Νεολα?α（青春），這是最好的年級，整個身體的肌肉，關節的靈活度，她是最完美的狀態。所以經過運動過后的肉體，就像我們今天看到的那些健美先生一樣完美的肉體，希臘人是十分崇拜和向往的。因此我們在看到希臘的雕像，無論是維納斯還是阿波羅都是完美的軀體，所以人們也稱希臘的雕像是完美的，是理想化的。這樣的雕塑，源于希臘的文化。
希臘的文化就是歌頌青春的文化，希臘神話里的女神維納斯就是希臘人眼中最美的女性肉體的典范，在希臘神話中維納斯是有自己的丈夫的，他的丈夫是鍛冶工匠之神赫準斯托斯，但是維納斯卻有眾多的情人，如果這是在中國的傳統文化里面，維納斯肯定是一個不道德的女人，但是希臘人卻覺得沒什么，因為維納斯不斷活在肉體最巔峰的年齡，她有資格享受這種青春的滋味。希臘的運動員也是希臘雕像的一個重大題材，當我們仔細觀察希臘人物雕塑時，會發現這個肉體的健美，運動時肌肉的緊繃感，運動結束肌肉那種放松但是仍然有緊張感的形體，這種完美的軀體正是希臘人的追求，當我們在凝視這兩尊雕像的時候，我想我們會不自覺的代入自己進去，而希臘人我想正是對完美肉體的向往，創造了他們對于完美雕像的追求。真實的羅馬人物雕塑希臘的美學是完美的美學，感動了許多人，可是我們不要忘記希臘是完美的，完美到脫離真實的。而羅馬的雕塑，卻開始出現了真實。所以要想區分古希臘和古羅馬人物雕塑最外行的方法就是有沒有皺紋的出現。
希臘人不追求生命的長久性，青春死亡是一件十分美的事情，很多古希臘人的墓碑寫的都是二十歲，他們希望永遠都是青春，他們拒絕衰老之后的生命。而古羅馬人是以一種務實的精神去看待，他們知道你還要面對自己的三十歲，四十歲，五十歲。現在很多人都要面對自己的七十歲，八十歲，面對他過了肉體巔峰之后的生命。而羅馬面對了這一切，這就是文明成熟的象征。很多人不喜歡古羅馬的雕塑，因為古羅馬的雕塑沒有希臘的那么美觀，甚至有很多丑陋，殘暴的東西。
有些羅馬人物雕塑表現出的那種荒誕，淫亂，甚至令人反感，惡心的內容都是羅馬雕塑的象征。例如羅馬皇帝卡拉卡拉的雕像，他是羅馬歷史上著名的嗜血暴君，在位的時候對內對外都用了殘暴的政策，并且虐殺了不少骨肉親人和大臣，仔細觀察這幅雕塑，你會看到方形的臉龐，嘴角內斂，眉頭緊鎖，眼神流露出一種凝滯和多疑。顯得整個人像十分兇惡，殘忍，一頭卷發和絡腮胡子凸顯了權利和地位。反觀古希臘的雕塑，都是青春洋溢的快樂少年。這下區別就顯現出來了吧。
古希臘的審美和古羅馬的審美，恰好是我們現在社會的審美的兩個趨勢。就直白的說，若是你現在去拍一張照片，是希望能夠把圖片修的漂亮一點，加上些特效還是說就那么直白真實的照下來，不加修飾。我想很多人心里已經有了自己的答案，而現在整容風四起我想這是這種留住青春，保持肉體巔峰的思潮。玉海雕塑公司并不是說這是錯誤的想法，我只想說現在的審美思路有了問題,有了無法正視自己肉體的問題。你曾經試過洗澡的時候站在鏡子前面觀察自己的肉體嗎？你在看鏡子看到自己身上的缺陷比如贅肉，皺紋的時候會起一種厭惡感嗎？你有沒有受到過人的肉體是淫欲的，是罪惡的教育？現代的審美缺陷，玉海雕塑廠認為就是無法正視自己的身體而造成的，無法欣賞自己的美，自然就會過度修飾，甚至去整形變成標準的美。
美的定義越來越同質化，越來越趨于扭曲。很多人欣賞不了衰老的美，欣賞不了真實的面容的美。如果你走去公園，看到散步的老人家，盡管頭發已經花白，身上的肉也松弛了，但是他們的怡然自得，他們的安詳寧靜，這都是美。學會看待衰老的美，學會直面現實，我想這也是一個文明成熟的標志。羅馬人物雕塑代表作：1.米隆《擲鐵餅者》羅馬人物雕塑（大理石，羅馬復制品，公元前5世紀，羅馬國立博物館藏）米隆是公元前5世紀上半期古希臘著名的雕刻家。
他善于運用寫實手法創造性地刻畫人物在劇烈運動中的動態。《擲鐵餅者》便是他在這方面最重要的代表作。米隆在這一作品中創造了一個出色的充滿活力的運動員形象。尤見作者匠
